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第88章 国粹（第4页）

沈声默可不想自己年纪大了之后，还天天这么辛苦。

只是她火烧眉毛也没有用，在系统面板上，直播间状态那栏，依旧是无法开启。

虽然后面多了一个待开启，可是沈声默知道，以现在的时间线来，要等到有网络出现，可以开启直播间，那将是一段十分漫长的过程。

等待是最无用的事情，还不如想想怎么解决眼下的问题比较好。

直播间依托于网络而存在，失去了网络之后，沈声默如同车没了汽油，浑身不得劲儿。

如今在戏曲的圈子里，算是让她走到头了，再没有一个后辈了和她争一个高下。

在最初的，名声大噪之后，如今已经趋于平稳，因为人数是固定的，圈子也是固定的。

戏迷们认可了她，喜欢她，这固然欣喜，但是这也意味着，在可能的范围内，沈声默已经尽可能收割了数值，之后将进入寸步难行的境地，过了边际效应之后，很可能很难很难才涨一点。

现在一年能涨十万，按照现在的推测，后面一年可能五六万，七八万，这都是有可能的。

圈子就这么大，戏的人就这么多。

就是沈声默经常上报，经常被采访，但来她戏的人该来的早来了。

不会来的，她上再多的报纸也不会来。

因为圈子小众有门槛，要想打破瓶颈，必然难上加难。

沈声默这几天一直在思考这个事情，同时也在思考戏曲大众化的事情。

思来想去，得出的结论是，很难。

沈声默也不是瞎想得出的结论，而是有事实，有依据得出的结果。

首先，从理论的角度来说。

一样事物，要想普及，要想大众化，首先必须得满足一个条件，那就是降低门槛，无门槛，做到老少咸宜，让人理解上手，一点难度都没有。

只要这样，才是它发展立足的温床。

这个前提一旦没有，那么不管想怎么搞，都很难。

戏曲不满足这个条件。

培养一个旦角，要多么废功夫，这就不说了，不练上个十年八年都上不了台。

除此之外，对于戏曲演员本身要求也很高，还要考验团队的配合和默契程度。

如果一出戏只有主角能打，能，那叫独角戏。

独角戏那自然是没什么好的，观众要的是大戏，这边要求其他的龙套演员也不能拉胯。

至少，也要有几分本事才能上场唱戏。

这一点就劝退了很多学戏的人。

加上戏曲的唱本，一般都是才子佳人的故事，帝王将相的故事，不接地气，不接生活。

咿咿呀呀的唱词也不够大白话，远没有电影来得贴近生活，所以这又一次提高了观众理解的门槛。

这条要想解决，倒也简单得很，能完成戏曲新编就行了。

可今时今日，以沈声默的名气，她要想唱戏，名气还成。

要想动前人的戏本子，话语权还不够。

而且外部的环境还没发展到那个地步，非得要新编戏才能活得下去的地步。

所以戏曲新编，沈声默有这方面的考量，但不是当务之急。

最当务之急的，是门槛。

怎么降低观众理解参与的门槛，是沈声默每个世界都在思考的事情。

其二，是普及程度。

唱大戏，需要龙套配合，需要乐师奏乐，有戏服有头面，方可开始唱大戏。

最好还要有一个宽阔的台子，有帷幕，不然没有将出相入，怎么唱