华新社

第18章（第1页）

在电影界，一直有一个说法，李艺绅的色彩，卫余的光线，是国内导演两大独绝。

后者靠这一招征服了柏林，他将光线运用的炉火纯青，出神入化。

整部电影的色调梦幻的不可思议，简直像个童话故事。

配乐更丧心病狂，卫余请来了当下的一位天后，和欧美那边的著名管弦乐团，打造了数首甜美又动人的配乐，女人慵懒又清澈的声音，乐器缓慢独特的配合，使得氛围格外美。

这部电影，题材已经边缘化，没人能想到他会拍出这种风格，那样的干净，独特，梦幻，不像是个残酷现实改编的电影，倒像是童话故事。

可是没有人，真能把这当作童话开看。

因为顾阳。

他是阿明。

在座观影的人，终于感受到了剧组成员当时的感受。

那种从脚底炸起到发丝的毛骨悚然之感，他是如此之美，好像立刻凋零的花，他是如此脆弱，如同即将腐败的叶，当他那双黑眸移向你，看着你，你就浑身僵直，连呼吸都要忘记。

卫余的剪辑是如此精准，少年的每一个呼吸，每一个动作都被无限的延长放大。

孩子们的境遇一点点被揭露，陈娇头上渐渐褪色的鲜艳蝴蝶结，家中越来越少的食物罐头，顾阳洗碗时不经意露出的破损边缘，都像是一把重锤，狠狠击打在每个人心上。

阿明是美的。

他是笼中鸟，掌中花，是不堪一折的纤细植物。

他的眼睛总带着淡淡的痛意，手指勾勒出苍白的虚妄。

他还是个年轻的孩子，半大的少年，却已经有了一种令人难以忘怀的气质，那是从白骨中开出的花，又美又脆弱。

他的绽放，在他濒死之时，他天真无邪，纯洁无瑕，像个天使一样心满意足地静静死去，那一段的光线被调控的梦幻至极，时虚时实分不清楚，唯一能清晰看到的，就是他脸上甜美的笑容。

死亡，竟然也可以这么美。

一直到银幕渐渐暗下去，温柔的少年声音再一次响起，伴随着舒缓的音乐：“那是一个午后，妈妈离开了我们……”

那些观影的人才如梦初醒。

非常安静。

过了很久，才有人发出一声响亮的抽噎声，然后接二连三，越来越控制不住，抽噎声和掌声一同响起，他们流着泪，拼命地拍手。

拍的太好了。

演的太好了。

这是一部完完全全击中人们内心深处的电影，是z国历史上一座值得骄傲的里程碑。

大灯亮起，卫余走了出来，一向放浪不羁的他穿着一身西装，看上去格外严肃，他拿起话筒，说：“这个故事，我想了很久……”

悲伤是一种力量，是能被传递的，有些事情不应该被埋没，人们应该引以为戒，有的英雄，应该被知晓。

导演应该做这样的事，演员应该做这样的事，黑暗的深处要有人出来发声，在无人知晓的地段，有多少孩子像阿明一样静静死去。

他们的故事，得有人来说。

这种精神，是能被人看到的。

一丝火被点燃，人们就看到了光。